Intentions et parcours artistiques

Emma GéVal

(7 janvier 1970)

Sculpteur-verrier
Domo-joaillière

Matériaux, parcours et chemin d'exploration:

Matériaux: verres, minéraux, matériaux de récupération et morceaux de nature...

Thèmes préférés: animaux, jeux d'équilibre, nature et poésie.

Détail de la coiffe lumineuse "Ribambelle"

Parcours et cheminement esthétique:

Bac «art et lettres» en 1988,

Études d'arts plastiques à la Sorbonne I jusqu'en 1993.

Acquisition des bases de dessin: nature-mortes et animalières(en zoos) grâce à la guidance de Claude Bogratchew, sculpteur et prof. aux Beaux-Arts.

"J'ai observé les animaux des heures durant, au prix de quelques cocasses péripéties!

Un iguane me prit pour rival, un dindon choisit de me séduire, je fus arrosée fort-aise par un lion et les singes ne se privèrent pas d'être démonstratifs... J'en garde de magnifiques souvenirs."
L'enseignement de Claude dura pendant 1 an 1/2~.

Par la suite j'ai cherché un métier d'art pour me plaire.

Je voulais qu'il pourvoit aux questions alimentaires et surtout, qu'il soit un support idéal pour mon expression artistique.

Détail de la coiffe lumineuse "Ribambelle"

Formations de vitrail:

Cours du soir professionnels de la ville de Paris au Lycée Lucas de Nehou durant 2 années et une année à l'atelier-école de l'Iris Bleu en Provence.

Peintre sur verre et vitrailliste, j'ai exercé mon métier dans l'école même où j'ai appris. J'ai transmis mes connaissances du vitrail traditionnel à des adultes en reconversion professionnelle.

Je les ai initiés au dessin sur papier, à la peinture sur verre, à l'histoire de l'art et à la création.

En 2003, j'ai posé le pied en Dordogne et mes premières recherches artistiques ont pu commencer.

Ce furent 3 années d'ouvrage solitaire dans un petit atelier prêté par des amis compréhensifs.

Mon identité d'artiste s'est installée peu à peu avec l'expérience et la matière, les tâtonnements indispensables à une quête artistique et la rencontre avec l'association « Traverses », soutien inestimable pour aider les créateurs à se cadrer et à trouver leur place légitime dans notre société .

J'ai trouvé une partie du sens de ma création:

Pourquoi créer? 
Quels types de canaux d'inspiration utiliser?

Qu'est-ce que j'offre à autrui avec ma création?

Quelle en est la qualité, la valeur spirituelle et matérielle?

Quelle est ma présence lorsque je suis à l'œuvre?...

Un cheminement complet pour vivre avec soi et les autres.

J'ai dû inventer des techniques pour servir mon expression. 
 

Une liberté totale s'est ouverte à moi pour maîtriser ce métier de vitrailliste.

Je l'ai amené dans d'autres contextes, d'autres usages, il s'est plié pour servir mon projet d'évasion:

Les vitraux quittent les fenêtres pour sculpter le vide et la lumière. Ils deviennent esthétiquement souples et légers.

Ils s'émancipent au gré de mes rêves et s'enracinent dans la terre de l’Être créateur.

Détail de la coiffe lumineuse "Ribambelle"

Intention artistique:

L'intention de ma recherche est que les œuvres soient aussi légères et spontanées qu'un croquis, au point d'oublier la matière: le support d'expression.

Je souhaite qu'elles favorisent la contemplation et ouvrent les fenêtres de nos mondes intérieurs.

Il me semble que l'art puise dans l'universalité et répond à tous.

Détail de la coiffe lumineuse "Ribambelle"

Perspectives nouvelles: 

 

Désintérêt progressif des sujets figuratifs et anecdotiques au profit de l'amour de la matière pour ce qu'elle est et pour la fascination vis-à-vis du mouvement suspendu dans le présent...

Vision de plus en plus claire de la beauté naturelle des matériaux:

j'adore les cueillettes prélevées dans la nature et aussi, les métaux, verres, céramiques, minéraux usés, cassés, patinés par le temps et les éléments naturels.

Mon plaisir de créer se tourne vers la rencontre avec autrui, vers le passage du vivant à l'objet, de l"'inerte" au mouvement, vers le détournement spontané des matériaux et leur recyclage pour servir la beauté, le contact avec soi et l'univers.

Les animaux fantastiques que je crée, valorisent les branches déjà belles.

Les branches déjà belles portent ces animaux fantastiques comme des joyaux.

Leurs univers s'interpénètrent.

Leurs poésies respectives s'unissent pour nous redécouvrir à nous-même et permettre l'intégration de la détente.

Je souhaite permettre à des créations en maturation et immergées depuis longtemps de voir le jour.

Par exemple des petits cirques en métal et verre, sculpture-lanternes, girouettes sans nord ni sud, mobiles d'arbres, jouant enfin avec le vide et le concret.

J'ai envie de sculptures plus monumentales aussi et surtout.

Matériaux à explorer: petits panneaux solaires, leds pour illuminer les sculptures... 
 

Détail de la coiffe lumineuse  "Ribambelle"

Emplacements pour les œuvres abouties: 
 

En quelque sorte, je suis domo-joallière: 
mes œuvres peuvent briller dans les maisons particulières.

Actuellement, avec l'esprit des "artistes-recycleurs", je mets au point des abats-jours avec des matériaux mêlés de toutes sortes. Les thèmes fantaisistes de ces créations permettront que ces œuvres  trouvent leur place dans les cuisines, les salles de bains... 
Bientôt en photo sur ce blog! 
Patience.

Détail de la coiffe lumineuse  "Ribambelle"